Журнал о музыке

Фoтo: Лёлькa Кнуки

— Aлeксaндр, связaнa ли нoвaя плaстинкa с прeдыдущим aльбoмoм «Рeзoнaнс»?

— Нeт, этo сoвeршeннo другaя истoрия. Сoздaвaя ee, я сoвeршeннo нe думaл o тex рaбoтax, кoтoрыe были рaньшe. Ктo-тo скaзaл мнe нa прeсс-кoнфeрeнции, чтo услышaл здeсь oтзвуки «Грaнaтoвoгo aльбoмa». Я oчeнь удивился, пoтoму чтo для мeня этo ступeнь, кoтoрaя ужe нaxoдится гoрaздo вышe. Знaeтe, кoгдa мы oтстрoили студию, сдeлaли в нeй рeмoнт, тaм стaлo тaк нeвeрoятнo крaсивo и aтмoсфeрнo, чтo мнe вooбщe нe xoтeлoсь oттудa уxoдить. Тaк чтo в тeчeниe гoдa мы зaписывaли плaстинку с бoльшим удoвoльствиeм.

— Пo нaстрoeнию oнa пoxoжa нa мaятник, кoтoрый кaчaeтся тo в oдну, тo в другую стoрoну. Eсть ли кaкoй-тo oбщий лeйтмoтив?

— Oн имeннo в тoм, чтoбы пoкaзaть, нaскoлькo мнoгoгрaннoй стaлa жизнь в XXI вeкe. Плaстинку, кaк и нaшу сoврeмeнную жизнь, можно сравнить с лоскутным одеялом или мозаикой. Здесь есть все: от фолка до тяжелого рока, от психоделики до григорианских хоралов. Хотелось целый мир вместить в один альбом.

— Существует ли такая точка, дойдя до которой вы сможете заявить, что сказали все?

— Я об этой точке даже не думаю. Для меня весь творческий процесс — бесконечная прямая, и я буду писать до конца, пока не рухну. Постоянно внутри что-то рождается, меняется, проявляется в каких-то формах. Сейчас — в виде очередной вышедшей пластинки.

— В одной из последних рецензий вас назвали мастером мантр. Как вам такое определение?

— Мантры — это самые древние песни, некая строчка или четверостишие, которое повторяется раз за разом. Я пришел к этой форме интуитивно, в тот момент, когда еще даже не знал, наверное, что такое мантры. Когда находишь какие-то красивые строки или мелодии, хочется повторять их снова и снова, как в композиции «Пирамиды»: когда ко мне «пришел» припев, я не смог от него оторваться. Он повторяется в песне семь раз, потому что мне просто доставляет огромное удовольствие бесконечно перепевать его.

Фото: Лёлька Кнуки

— Многие российские музыканты, уже давно находящиеся в рок-культуре, говорят, что музыка сегодня теряет свое влияние. Вы согласны с этим?

— Возможно, так и есть, потому что сегодня в жизни много других сфер, затягивающих людей. Времени на искусство просто не хватает, и кому-то оно уже кажется не таким нужным и важным. Но, мне кажется, интеллигентные люди чувствуют, что прослушивание музыки не просто времяпрепровождение и наслаждение, это также самообразование, как и чтение книг. Человек, который стремится к тому, чтобы расширить свою матрицу, никогда не откажется ни от музыки, ни от литературы. Да, на это у людей остается меньше времени, и именно поэтому мы стараемся сделать каждый следующий альбом более сильным, концентрированным, ядовитым и «бомбовитым», чтобы удержать внимание не просто фоновым звучанием, а музыкой и текстом, меняющими мировоззрение.

— Скорость жизни действительно увеличилась, и сейчас многие музыканты отказались от выпуска полноценных пластинок, довольствуясь мини-альбомами и EP. Вы в этом смысле, наоборот, приверженцы старой школы. Почему?

— Люди сами, если им нужно, нарежут себе из нашего альбома много синглов и выберут какие-то отдельные вещи. Но есть и такие, которым интересно прослушать его целиком, от начала и до конца. И я просто уверен, что им не будет скучно, потому что каждая следующая песня непохожа на предыдущую. Если же говорить о самом диске, то это уже раритетный экземпляр, как и печатная книга.

— А как вам кажется, актуально ли еще понятие «рок-культура» в России? Или оно растворилось в жанровой эклектике?

— Возможно, и растворилось, но меня это не пугает. Люди идут не на жанр, а на конкретного артиста. Если они чувствуют родственную душу, им все равно, в каком стиле он играет. Даже если бы участники группы «Сплин» превратились сейчас в классических музыкантов в смокингах и с симфоническими инструментами в руках, мне кажется, слушатели все равно пришли бы на наш концерт.

— А в поп-стилистике можно сделать что-то достойное?

— Не берусь судить. Мне это никогда не было близко. Эстрада, поп, кабак, 50 грамм — все это априори не может иметь отношения к искусству, это просто средства для увеселения, не больше.

Фото: Лёлька Кнуки

— Почему сегодня так популярно смешивать различные стили?

— Это жутко интересно и очень просто делается. Если у тебя есть своя записанная песня, ты всегда можешь найти в Интернете огромное количество сэмплов, вырезать любой из них и соединить его со своей композицией, подогнав этот элемент по темпу и тональности. Произведение начинает звучать по-новому, получается, «соавтором» здесь становится компьютер, а ты воспринимаешь все как слушатель, со стороны. Вся композиция «Реквием» с пластинки построена на сэмплах, и мне нравится, как она звучит — совершенно необычно.

— Кстати, есть мнение, что экспериментировать подобным образом часто мешает музыкантам академическое образование…

— Абсолютно согласен. Как правило, академические музыканты — это ребята, которые учатся играть по правилам, чтобы исполнять чужие произведения. Это в некоторой степени механический труд, и он мне никогда не был особо интересен. Мне всегда больше нравилось создавать свое, что-то пробовать, придумывать…

— В роке тоже сегодня много молодых ребят, которые играют технично, но у них нет своей идеи, высказывания. Почему так происходит?

— Так было всегда. Некоторые просто научились виртуозно исполнять какие-то рифы, но они абсолютно пусты, а кто-то другой играет на двух аккордах, но все сходят с ума. Дело не в технике, а в том, есть ли тебе что сказать или нет.

— В этом году вы стали единственной российской группой на фестивале Park Live. Насколько комфортно вам было в компании зарубежных команд?

— Мы чувствовали, что перед нами наша аудитория, нас отлично встретили. Если рассуждать о том, дает ли фестивальная история что-то в плане продвижения, то я об этом никогда не задумывался. Опен-эйры меня всегда интересовали только одним — возможностью провести время на свежем воздухе. Иногда нас заносит в самые неожиданные места, и везде — прекрасная природа. Иногда бывает интересно послушать кого-то, кто выступает с нами на одной сцене. Конечно, если это Scorpions, мы вряд ли пойдем на их концерт, но как-то раз мы, например, выступали с какими-то сербскими металлистами — было очень любопытно и неожиданно.

— Как вы можете охарактеризовать нынешнее время?

— Мне кажется, сейчас время затишья. Люди уткнулись в свои гаджеты — смартфоны, компьютеры — и отвлеклись от музыки, от литературы. Появляется мало хороших авторов, в отличие от того, что было раньше. Идет некий спад, но за ним должен последовать подъем. Иначе не бывает.